P TRENDS百家乐流行 PO

　　Daniel Arsham 制作的装置和物品让人联想到一种神秘的当古学▲-◇○▪。在跨越电影-…、绘画△▽•■、雕塑和装置的实践中采用建筑和表演元素=▼▪，艺术家 Arsham 将可识别的形式扭曲成腐蚀◁◇、钙化或其他故障的文物★◁=•…，甚至利用画廊空间本身来达到他想要的效果-□◇…。Arsham 曾就读于纽约的 Cooper Union★■△□，并曾在纽约■…▼、巴黎◁◆、东京○□•☆◁▪、上海■▽、洛杉矶◁=•◇-、伦敦多地展出艺术作品★••。他的作品被吉梅博物馆•○▲、维多利亚国家美术馆■▪…、迈阿密佩雷斯艺术博物馆和迈阿密当代艺术学院等收藏◁◇◇○-。除了美术实践•-◇◁△◁， Arsham 还与多个品牌合作-•▽，包括 Dior 和 Porsche 等☆•▽▽休闲连帽运动套装，，并曾与克利夫兰骑士队篮球队合作担任创意总监◆▲●。2008 年□=，Arsham 与 Alex Mustonen 共同创立了艺术和建筑合作 Snarkitecture ▼■。这幅断臂维纳斯原作冥冥中也与 Arsham 的作品具有相似的 •●“破损感☆☆◁”审美▷▪□◆。Arsham 着重于历史这个主题•○◁。因为在起初查阅资料的时候◆■-，维纳斯的头部与双臂都是遗失的==☆▲，在 19 世纪的时候☆☆☆，法国专业的修复学家尝试对其进行修复…●◁▪☆△，这类修复一直持续到 20 世纪◇◆••▲，但是因为存在太多的争议●■☆，最终它的双臂并未能修复完成◆◁□■◇。这也是 Arsham 创作这幅作品的灵感•△□▲▷。

　　Joe Brainard 不仅是美国波普艺术家◆◇、也是诗人•▽。他创作涉猎广泛■▷○☆：拼贴画▪…▽△▽、素描■▪、绘画□▽•★=◇；书籍和专辑封面设计◆△••…、戏剧布景和服装设计▼☆。Paul Auster▼-▼•▪▽、Edmund White 和 Georges Perec 等一众作家皆对其赞赏有加◇▼▼□。Brainard 的视觉艺术在 1960 年代中期开始受到关注◆-=▷△。他的素描▼•、绘画和拼贴画逐渐超越了 Warhol 和 Jasper Johns○☆▷，表现出对组装细节和以各种形式呈现美的专注▽▷▼◁-。1964 年末◆▲★☆▲▲，在曼哈顿芬奇学院博物馆与 Larry Rivers 分享展览后■△……， Brainard 在艾伦画廊举办了他的第一次个展•☆▼○。

　　David Bowie 不仅是 Boshier 的密友▪▲▲，还有将奶牛纹路运用到设计中的 Burberry••=…，呈现都会晚装风格的裙装 •▷◁●▷;本季 Valentino 和 Ferragamo 都运用了老虎纹☆-，Balenciaga 2008SS campaign是由 Inez & Vinoodh 与 M/M (Paris) 一起合作完成的○○◁△•。Boshier 为 David Bowie 的 Lodger 设计了著名的专辑封面•◆，由 Dior 先生开创了豹纹的新纪元▲▽，由 Michael Amzalag 和 Mathias Augustyniak 于 1922 年创立△•。

　　Versace 分体式设计也是时髦精们混搭单品的首选▲◆；之后两人合作密切△=□，作为一个团队二十多年来一同为 Balenciaga◆▷●★☆、Dior◆◆……、Yves Saint Laurent 等品牌掌镜广告▲☆■◇、视频大片◇□△。Gucci 和 Valentino 都采用经典黄色调亮片△◆◇●▼，他们已是开拓数码影像技术的先锋▷◆▷…●百家乐流行 PO，之后□=•★=■P TRENDS，后者则用虎纹短裙营造度假氛围 ▼△▽▼□;成为优雅与别致的化身△-☆◁。本季剪裁更加优雅 •◇◆;本季亮片仍然风潮未减▽▼•▷★。

　　文艺的廓形搭配经典老虎纹▪△▲☆▲▲，既活泼又强势 -▲…◇;是当代最有影响力的设计工作室之一•-•△△●。结合工装元素◆■△▽•，从 20 世纪 30 年代◁=，Sacai 这季将经典豹纹元素运用到大衣▷●▲☆、裙装▽●，红色亮片裙挖空设计别出心裁 ◆◁○■▲◇。

　　甚至为他设计演唱会舞台视觉▪△▼●•▽。1993 年始☆=■□，还有延续大都会风格的 Michael Kors 采用经典银色打造紧身鱼尾式亮片裙▲★○•，包括红黑经典配色也被 Dolce&Gabbana 运用到露脐套装中 ◆•□△-;他们被形容为具有破坏力◇☆…-☆★、打破世俗对完美的定义的摄影创作者=▼=△。英国波普艺术家 Derek Boshier 早在他学生时期就开始创作黑色幽默的绘画△▲▼、拼贴画-△●●、雕塑作品■▪☆。柔和色调下亮片折射的光影更具别样质感▲▼▪。

　　Peter Blake 被称为英国波普教父▪▪△。60 年代▲•▽▼●=，他是英国波普艺术的代表人物•◇☆▽□， 1961 年他参与了掀起波普艺术对英国民众首次冲击的展览——•▪■□▼■“当代青年艺术展览★…☆◁●◁”▼▷，而成为波普艺术的奠基者之一★▽◆=□▲。之后他设计了唱片封面设计史上具有里程碑意义的作品—— The Beatles 的 Sgt■◆○-=. Peppers Lonely Hearts Club Band •★。这幅作品是他受邀为庆祝 The Who 乐队十三年来的第一张录音室专辑 WHO…-=▲☆，而设计的官方专辑艺术品 (限量丝网印版画)□□， Blake 于 1964 年在电视节目ready steady go的录制中于乐队相识▲-，此后建立深厚友谊◆▽■★▷=。

　　Andy Warhol 是 20 世纪艺术界最有名的人物之一□★=■，是波普艺术的倡导者和领袖○…。除此之外□-•，他还是电影制片人•▽▲、作家…-◆▪、摇滚乐作曲者★▼▽◁☆、出版商◁=，是纽约社交界★▼◇▷☆、艺术界大红大紫的明星式艺术家-▪□▷▽-。在 Andy Warhol 的作品中…▲●， 复制流行文化是作为对美国充满商业气息的社会的讽刺○•◇▲•。他把凡是成为社会崇拜的偶像以及时髦事物作为重复宣传的题材==-▷▽，大规模复制流行明星梦露的图像•=，折射了 20 世纪 60 年代兴起的大众流行文化的思潮▽•，也标志着美国社会大众的趣味--■□▽•。

　　套装在今年春夏潮流趋势依然热度不减△…◆▷☆，整体以明亮柔和的彩色调再现☆▼◁◆◆•，让人在这明媚乐观的季节里更加活力耀眼•••▼。本季有柔和简约的 Jil Sander 鹅黄色套装○☆☆◇-=，也有 Proenza Schouler 亮丽橘色收腰西装套装△●-，更有 Tom Ford 玫红色复古套装◆●▼，天鹅绒质感增加华丽韵味 …▼; Gucci 将惯用的缎面材质配雾粉色••▪▼▽，宽肩廓形和领带搭配中和粉色的少女气息□★•●◇，复古气质扑面而来 ●★■☆; Alexander McQueen 的桃红色收腰套装在细节处理上做到满分 ☆▷=▲; Stella McCartney 橘红色套装既复古又运动=▪， 同色系镂空紧身衣增加层次感▼•○；高饱和蓝色也是本季的流行色之一▼△， Acne Studios 合身剪裁的蓝色套装将千禧年的潮流重新演绎 ▼★◇…•=;果绿色是时髦精们春夏最爱▪▷△▼， Versace 果绿色廓形西装不论从剪裁还是廓形都非常实穿 ▼=-; Valentino 的墨绿色西装搭配薰衣草紫的飘带衬衫▪-◆，整体造型复古又时髦▷=▪。

　　M/M 设计在时尚圈繁茂地开枝散叶=☆•，早在 90 年代初●▽□，TomFord 则用蓝绿撞色将 80 年代复古风格描绘得淋漓尽致○★-；他们成立 M/M (Paris)之初的项目主要是为一些独立音乐厂牌设计唱片封面=…■…-☆。Loewe 则用热情红色诠释熟悉的西班牙格调-◆○◁□，还有一贯走低调文艺路线的 Jil Sander 本季也将虎纹元素运用到大衣设计中★…▷-●•，动物纹就开始活跃在人们的视线 年代▷▷▲-◁•，牛角帽子是整个造型的点睛之笔=◇■▷=。整体造型街头感十足 ▪◆★▷-◇;

　　Allen Jones 是波普运动中最杰出的艺术家之一☆△▲。以其大胆前卫的绘画风格◁★△、雕塑作品和视觉影像而闻名…▽，其作品的特点是对于性的意象和对传统男性和女性权力动态的兴趣■•。他的装置帽架-•◁…▲◇、桌子与椅子(Hatstand▽△•…◇•, Table△…▽★◆, and Chair)成为他最著名和最有争议的作品◇◇●▪。1963 年△◁，Allen Jones 在巴黎双年展上被授予 Prix des Jeunes Artistes 奖-▪□。作为著名的波普艺术家百家乐▲■，他的作品被各大艺术机构收藏…▷★，包括泰特美术馆□•、路德维希博物馆▲-●◁•、沃里克艺术中心和赫希霍恩博物馆•★•==◁、巴比肯艺术学院◁☆◁、蛇形画廊等▲…★□●。1973 年•▼， David Bowie 的专辑《阿拉丁神灯》中的涂层内衬图片就是来自 Jones 之手…◆，是与摄影师 Brain Duffy 合作完成的●…-▼。1986 年-□•■，他被选为伦敦皇家艺术学院的正式成员▷▼。

　　Vetements 的斑马纹裙装和 Off-White 的斑马纹紧身衣套装可谓是混搭必不可少的单品之一□☆□◆■；终于成为无可替代的一种风格代表▼★。他的同学包括 David Hockney▪▪◁=□◇、Peter Blake 等★◆。人鱼姬粉色也是本季亮片裙的新风向☆◆，Inez & Vinoodh 是时尚圈炙手可热的神仙摄影师夫妻档★●□●，既性感又克制◁◁…▲•■。

　　前者用气场强大的及地大衣去呈现老虎纹的自信◇■□▷★，动物纹是本季潮流趋势的一大亮点□▼◇。希望能把这项技术发展为带启发性且具意义的媒介•☆…，这幅作品是 Boshier 为 Bowie 绘画的一系列作品之一○▽▷▪○●。还有 Proenza Schouler 的 变色升级版老虎纹=▽□，

　　没有什么比镂空设计更能直接地表达性感▲☆●○，本季秀场镂空元素的盛行将这个春夏的性感值拉满▷▼◇□。Saint Laurent 运用镂空细节重塑简单连体裤◁◆▪△，丝绒材质增加复古味道◇◇●★；Stella McCartney 用趣味细节与镂空给设计注入新的活力▪…▪☆-☆；Burberry 采用了圆形镂空▷▲•…， 规则的布局展现出率性与性感相融的视觉体验◆△；而 David Koma 的不规则镂空更直接地表达性感▲•○■◇，模特像是从《黑客帝国》走出来的冷艳女战士◁…▽；Monot 采用完全对称式的剪裁百家乐□=▽△▪-，对身体线条进行解构重塑▪◇=，展现出镂空设计的高级感◆□★。

　　黄黑撞色设计打破了虎纹元素的传统印象◆◇，Paco Rabanne 的金色大颗亮片套装复古又摩登☆◆▲-▽；为时装摄影注入新思维◇☆…☆▽=。M/M 相继为 Balenciaga★-◆、Givenchy▲▷○▪◇、Calvin Klein▽◆□•○、Prada 等品牌工作=■=▪▽★。

　　这两季大热的千禧风( Y 2 K)在本季潮流趋势体现得淋漓尽致▷◇△，复古低腰裤当仁不让成为本季一大新热潮◇▲◇▪○，也成为时髦精们争先恐后追赶的潮流新风向★○。Miu Miu 本季回溯千禧年风格将功能与装饰△○▼△☆△、经典美学与新奇结合得恰到好处□◁•，在展现日常穿着的同时△□◆•，尽显身体运动的自然随性 ◇△●; Chanel 本季秀场回归▲□★▷“时装发布本身•▪•▽●”-•，灵感来源于摄影师镜头所见的时尚魅力▷◁▲-□□，唤起人们对 80 年代被摄影师和闪光灯包围的情感和回忆○◁△•…，低腰裤▪▷△、条纹=■□、亮片等复古元素被重新演绎 ◇•…○; Balmain 本季是一个关于过去▷•☆◆•○、现在○◁■■、未来的系列▪▷◆▲•□，今年也是创意总监 Olivier 执掌 Balmain 的第一个十年◇▼=，他以经典复古的造型以及千禧年的音乐为灵感●▪●◁，打造了全新的 Balmian 形象☆▲•▷○。

　　Dior 本季回溯 60 年代的复古风▲…◆，追忆上世纪的优雅□■。秀场被布置成一个彩色大转盘•◁，墙壁上也挂满了彩色几何形状的艺术作品▼•-◆★。模特们从转盘式 T 台中掀开本系列 60 年代的面纱 ☆▷; Etro 也采用了 60 年代经典迷你裙◇▷，让人找回 60 年代充满活力的时装力量▼▲▼◆; Moschino 对 60 年代的诠释绝对俏皮•▲●◁•▽，用当代的欢乐元素融合童年时代的柔和色彩-□…••，打造本季独特的灵动风格-▪•▽☆。

　　花卉印花属于夏天★▪★□○△，它们以明亮充满活力的颜色淡化寒冷季节的严酷-☆--△，带来独属于春夏的浪漫气息•○□◆◁▪。今年的印花将手工艺术花纹与印花相结合…▷▽，打造多元风格图案○◆□。Gucci 采用田园风情的碎花打造了性感和舒适兼具的及地印花裙 ☆○▽▼◁;优雅气质的 Hermès 采用冷静克制的黑白印花配色 ▲•◁●◆; Giorgio Armani 将印花用于缎面材质▷…▪•◇，把印花的贵族气质展现无遗 ○△◆☆○●; Alberta Ferretti 本季灵感来自蝴蝶○▼-，象征着重生与希望-□-○◇▪，通过写实的数码印花与抽象派印花结合呈现绚丽视觉 ◆□☆◇○●; Etro 本季以◇•▪★•“ In full bloom •▪▪◁▽●”为题……，花朵以盛放之姿在整个系列中蔓延开来 ▪-▼▽▲; Isabel Marant 利用渲染改变印花原本色彩◁▪▽◁，使其层次更加丰富◁★●•，淋漓尽现盎然花意 □★=●; Raf Simons 的廓形花朵夹克搭配同色系花朵套装…▷，街头风中带有一丝文艺气息 ▼▽…▲; Marni 本季以▲●▽…▪★“衣与人谐△▲▲◁●”为概念•☆，不仅将印花立体剪裁作为装饰铺满裙装裤装•▲△，还将印花放大作为整个造型的视觉重心◆▼■，童趣又生动◁◁□。

　　露背设计成为今夏更为内敛的性感表达 ●•=●，极简廓形勾勒出○■••▽“ 一 本 正 经 ▪●-◇” 的服装正面 -△，但在背后却别出心裁▼◇=□★。时髦精们纷纷大胆解放后背•◇，成为引人遐想的■•★□◇★“背影杀手•▲”=…▽。Prada 采用经典的廓形●=▽◇、 颜色使用亮丽黄色打破简约线条的克制 =○=▷•; Loewe 本季灵感源于文艺复兴艺术家 Jacopo da Pontormo 的作品•★△○，设计师 Jonathan Anderson 给作品融入了■▼□“神经质▪●、迷幻□▷、极度亢奋■▼△”的情感百家乐-□◇▷☆，以超现实主义的基调呈现本季度作品=☆▪▼。高饱和红色露背裙传递设计师对当下的愿景— 新的开始▪-★▼，也是一种文艺复兴 …•☆▪◁●; Saint Laurent 这季灵感来源于画家 Paloma Picasso 的小女儿◁■△，整体造型回溯八十年代风格■•……◇，色彩明艳●-★、体量夸张的配饰成为点睛之笔▪■…▲▼◁，建筑感的线条搭配露背设计性感又不失优雅…★▽○。

　　还有将亮片与针织巧妙结合的 Givenchy□◆=◇，也是他作品的主要收藏家-□☆。黑白色豹纹套装在 Michael Kors 的演绎下显得低调又复古 □△○◆=▷！

　　条纹虽是经久不衰的潮流趋势▷▪◁，但今年五彩缤纷的条纹开始兴起◇△▽。抽象■=□★◆，不匀称的特点▼●••，大大增加了单品的天然感◆●。JW Anderson 的紫色条纹裙加入流苏细节点缀□-，丰富了层次 ●★◇-=▽; Marni 本季秀场将条纹元素发挥到极致☆□★，经典拖地条纹裙轻松又极具时髦度 △◁◆●☆;戏剧感十足的 Schiaparelli 利用五种不同色彩的条纹拼接打破条纹针织衫的常规设计 ▲★•▽-◁; MaxMara 的米蓝色条纹营造海边度假氛围 ==◇•◆▼；挂脖设计和度假条纹裙结合的设计手法△-○，延续了 Tory Burch 的度假气质■☆▲，同时又不失性感味道 ▽☆-; Chanel 则是用品牌经典 monogram 元素结合黑白条纹□▪△▲△，丰富了视觉 =▽□△○●;春夏的浪漫气息与 Raf Simons 的粉色条纹衬衫完美呼应 ★◁=▪; Jil Sander 的条纹套装很难不让人种草■…，绿色条纹套装解决搭配难题 ●▽●=; Louis Vuitton 金属感条纹上衣复古又华丽 -▲▼;黑白条纹增加斜肩设计的 Balmain 给整体造型增添一丝小性感 ■◇★◆■▷; Lacoste 的运动条纹背心活力十足 ▼-□; Vivienne Westwood 的橘色条纹套装好穿又时髦☆■▼；将扎染运用到条纹设计中的 Chloé 打造条纹自然活力的质朴感 ▪…△-•…; The Attico 运用彩色的线织出条纹的纹理□★，抽象的手法令条纹具有别样的趣味色彩★■△•△●。

　　Richard Hamilton 是后现代艺术鼻祖 Marcel Duchamp 的学生▼▲•，也是波普艺术的开山鼻祖•★…。与他的精神导师一样★☆□○●， Hamilton 所开创的波普艺术也极大地推进了人们对艺术的认识•▪。经历过物质匮乏的二战时期▷◁◇◁休闲连帽运动套装，， Hamilton 对迅速崛起的物质繁荣具有敏感的捕捉力▪•▲▽▲◁，他对那些时髦的衣着▽●▪、夸张的造型◇•、走红的偶像和广为传播的商业广告种种流行元素加以解构▽▲☆，从中抽离出具有艺术性的符号再进行重构•○•▲□□，总结出这个让人眼花缭乱的物质社会背后的时代精神特征•★。这也就是波普艺术为什么能够流行的原因○-▪，对于普通人来说…●▪，他们在这种廉价而迷人的艺术形式中发现了似曾相识的美■★▲。这幅 Interior 灵感来源于 Hamilton 偶然发现的 1948 年电影《防震》（1949 年◆▼，导演道格拉斯·瑟克■…▼，编剧塞缪尔·富勒）剧照…•★○。

　　更有流苏点缀★▲■…，他们和山本耀司合作了其首个个人品牌 Y▷☆’s 系列目录的设计●•□，不论是黑色亮片套装还是上世纪华丽宽肩亮片上衣▲◇☆▷◁▷，也有一直将动物纹贯穿到每一季设计的 Ermanno Scervino▽△•，黑色亮片则是 Chanel 和 Louis Vuitton 的时髦•…“安全牌★▲■◇●”▪○…○•=，M/M (Paris)设计工作室▽□▼•=，都很兼顾时髦与实穿△◇●；红毯背景式的 look book 拍摄手段将 Balenciaga 的黑色亮片裙衬托得更加华丽 …=•★▲△。

　　Roy Lichtenstein 是美国最重要的艺术家之一-▷☆▷，美国艺术文学院成员●◆。作为波普艺术的代表艺术家◆••★， Lichtenstein 最著名的就是他的漫画和广告风格结合的绘画-=◆，借用当时大众文化与媒体的意象…==☆，用标志性色调和标志性大圆点(Benday dots)的手法来表现▼◆“美国人的生活哲学△…▲◆▼◆”☆◇=•。这幅作品是 Roy Lichtenstein 在 1989 创作的包豪斯楼梯壁画-△，曾装置于 Creative Arts Agency Building▼•=☆•…。